Avec Foradada, Àfrica Llorens crée un spectacle personnel qui questionne les racines, la tradition, le corps, le doute sur le fonctionnement du monde d'aujourd'hui en termes de différenciation sexuelle et de genre, la fragilité et la force de l'humanité, l'artisanat des paniers et la sagesse intérieure de la femme et de ses blessures, le tout dans un espace circulaire.

Foradada est inspiré d'une des légendes de la montagne de Montserrat (Catalogne). Le spectacle part de la tradition pour questionner le genre, à travers le mouvement avec un panier en osier et dans un espace circulaire. Le regard horizontal et participatif transforme le corps acrobatique en un rituel sensible et subtil de réflexion collective. Artisanat, cirque et tradition fusionnent comme l'eau, l'osier et la peau pour aborder un sujet aussi contemporain que le genre. L'intention est de faire une création rurale, coopérative et vécue.

Àfrica Llorens se nourrit de divers sujets et sources tels que l'artisanat de la vannerie, l'absurdité du clown, le bouffon, la bibliographie sur le genre, les rencontres avec des historiens, les expériences de rituels et d'expériences corporelles, la recherche autour de légendes et chants folkloriques, la voix et la danse.

PREMIERE PARTIE :
Le vide entre la tête et la queue de Rakoo de Andrade (marionnettiste, performeuse).

C'est un marais habité. On entend des êtres vivants qu'on ne voit pas. Un crocodile est là, seul... Mais lorsqu'on est confiné dans les entrailles d'un reptile, sortir devient une vraie question...